Curso Académico:
2023/24
28226 - Artes decorativas
Información del Plan Docente
Año académico:
2023/24
Asignatura:
28226 - Artes decorativas
Centro académico:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Titulación:
420 - Graduado en Historia del Arte
619 - Graduado en Historia del Arte
Créditos:
6.0
Curso:
619 - Graduado en Historia del Arte: 4
619 - Graduado en Historia del Arte: 3
420 - Graduado en Historia del Arte: 3
420 - Graduado en Historia del Arte: 4
Periodo de impartición:
Primer semestre
Clase de asignatura:
Optativa
Materia:
---
1. Información básica de la asignatura
Esta asignatura se pretende proporcionar al estudiantado las claves fundamentales para el análisis de la problemática, especificidad y características propias de las artes decorativas. También pretende proporcionarle las bases para entender la evolución, técnica, aspectos formales y contexto histórico-artístico de las diferentes facetas englobadas en las artes decorativas (vidriera, mosaico maderas, textiles, cerámica, orfebrería, etc.)
Estos planteamientos y objetivos están alineados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/). La adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir a su logro, particularmente en estos casos: 4. Educación de calidad; 5. Igualdad de género; 10. Reducción de las desigualdades; 16. Paz, justicia e instituciones sólidas.
2. Resultados de aprendizaje
El estudiantado, para superar esta asignatura, deberá demostrar los siguientes resultados:
-Es capaz de demostrar una adecuada capacidad de análisis, abstracción y síntesis (referido a CG1).
-Es capaz de demostrar una adecuada compresión de la necesidad de realizar un trabajo profesional con una actitud coherente con el respeto a los derechos fundamentales y a los principios de igualdad de oportunidades y de igualdad entre hombres y mujeres, y acorde con los valores democráticos como el respeto a las diferencias y la resolución pacífica de conflictos (referido a CG06).
-Es capaz de demostrar un conocimiento crítico de las obras de las artes decorativas, es decir, un conocimiento de sus fuentes, características, funciones y significados y de sus principales líneas y causas de evolución (referido a CE4).
-Es capaz de demostrar un conocimiento de los principales estilos, movimientos, tendencias artísticas y características de las distintas manifestaciones de artes decorativas a lo largo de la Historia del Arte (referido a CE5).
-Es capaz de observar, analizar y describir obras pertenecientes a distintos campos de las artes decorativas (referido a CE6).
-Es capaz de catalogar obras de artes decorativas e interpretarlas en relación con su ámbito cultural, periodo histórico, estilo, movimiento o tendencia a los que pertenece y, en su caso, en la producción global de su autor (referido a CE7).
-Es capaz de interpretar las obras de arte decorativas mediante la consideración de sus valores estéticos, la reflexión sobre su forma, función y significado y el estudio de su relación con el contexto cultural, social, económico, político, ideológico, religioso e individual en el que se creó (referido a CE8).
-Es capaz de realizar, de acuerdo con el método científico de la disciplina, trabajos de iniciación para la asignatura: exposiciones orales sobre temas relativos a la misma, búsqueda y recopilación de información, y trabajos (referido a CE13).
3. Programa de la asignatura
1. Concepto y definición.
2. Las artes decorativas como sistema de revestimiento arquitectónico (vidriera, mosaico, taracea y embutido de piedras duras). Técnicas y evolución.
3. Las artes decorativas como revestimiento de todo tipo y elemento de compartimentación espacial (madera y mobiliario, artes textiles, cueros). Técnicas y evolución.
4. Las artes decorativas exentas (cerámica, vidrio, miniatura, orfebrería). Técnicas y evolución.
4. Actividades académicas
El programa de actividades formativas que se ofrece al estudiantado para lograr los resultados de aprendizaje previstos es el siguiente:
1) Clases teóricas: exposiciones orales por parte del profesorado de los contenidos teóricos de la asignatura en el ámbito del aula (lecciones magistrales).
2) Clases prácticas: explicación de una cuestión o problema relativo al tema de estudio y aplicación práctica de los conocimientos adquiridos; comentario y análisis de fuentes y textos; prácticas de análisis e interpretación de obras artísticas de artes decorativas.
3) Estudio y trabajo personal.
4) Tutorías.
5) Pruebas de evaluación.
5. Sistema de evaluación
Primera convocatoria
A. Evaluación continua. Constituye el 100 % de la nota final. Consta de las siguientes actividades de evaluación:
- Informe de prácticas (20%): Análisis de una obra artística. Duración: 30 minutos.
- Trabajo individual (20%): Elaboración de una recensión a partir de las fuentes bibliográficas propuestas por el profesor.
- Examen (60%): Consta de dos partes: a) Desarrollo de un tema relativo a la materia; b) Desarrollo de dos preguntas cortas.
Los criterios de evaluación son: grado de conocimiento de la materia; exposición razonada y ordenada; capacidad de análisis y de síntesis; capacidad para analizar una obra artística; uso adecuado de la terminología artística; lecturas y manejo de los recursos y fuentes. En el caso del trabajo también capacidad crítica; capacidad para citar una fuente bibliográfica.
B. Evaluación global (a realizar en la fecha fijada en el calendario académico). Incluye las mismas actividades, los mismos criterios de evaluación y el mismo cómputo (100%) de la nota final que la prueba de evaluación continua.
Segunda convocatoria
Evaluación global (100%) idéntica a la primera convocatoria.